雨天拍攝技巧(下)

拍攝雨景需要注意的地方

上一篇雨天拍攝技巧(上)提到拍攝雨天時的題材和保護相機、鏡頭的方法，其實拍攝雨景時，為了在照片上表現雨景中的雨條，除了選擇大雨的時間外，還必須要有較深色調的背景作襯托才行。如果雨中景物的背景是天空，那麼雨天的天空必須是白色的濃密雲層，即使雨下得非常大，也因背景與雨條同是白色而不能顯現。所以選擇深色的背景是十分重要的。

另外，下雨時景物的光亮度，一般是比較弱的。因此，拍攝雨景時一般都要用較大的光圈(如f/2.8，但需留意景深)及較慢的快門速度，才使雨景有足夠感光和顯出還沒有落地的雨條。一般用1/60秒的快門速度拍攝雨景，就能顯現出空間中還沒落地的雨條，如果我們使用較快的快門速度(如1/100秒)拍攝雨景空間的雨條變較短，使用更慢的快門速度(如1/20秒)能獲得較長的雨景，但景物中的動態可能就會不夠清晰了，大家可以試試。

Photo by Tanveer Chandok

概括而言，拍攝雨景時要注意：

1. 可考慮選擇大雨的時間來拍攝雨條
2. 選擇較深色調的背景來襯托
3. 如天色陰暗，可考慮使用較大光圈，但要注意景深

小雨下的拍攝

在小雨下拍攝景物，因雨點太小而令其在景物中不夠顯現，故不能表現出雨條。但是，利用毛毛細雨在拍攝深色調的樹林或山層，由於景物中沒有陽光照射而盡是深臀²調的物體，毛毛細雨在深色的物體間就會如霧層一樣，顯現出「遠淺近深」的色調，更能表現出如雨如霧的煙雨情景。

By Tree

拍攝雨景時，要注意在鏡頭和雨點之間要拉開距離。雨滴離鏡頭過近時，一滴很小的雨點也會遮住遠處的景物，或是落在鏡面上令光線散開，但有時也會有意想不到的特殊效果。

By Tree

在室內，如想透過窗戶表現室外雨景時，可在透過室外玻璃窗拍攝。這樣便可以透過掛在玻璃上的水珠來渲染雨天的氣氛。

By Tree

拍攝雨的水滴

如果要拍攝雨的水滴，我們可以使用200mm以上的長焦鏡頭及配合高速的快門拍攝， 一般用1/1000秒以上的快門以獲得水滴在空中凝固的狀態。但是在雨天昏暗的情況下，要使用高速的快門我們必需留意光圈和ISO的設定以獲得合適的曝光值，調高ISO到800或1600以上和使用大光圈(如f/1.4、f/2.8)也能使快門速度提升。

By Tomatoskin

說實在的，若果各新手能好好留意身邊的事物和細心思考，任何環境也能拍出好照片，所以要是明天下雨，記得帶備你的相機，好好享受下雨天拍攝的樂趣吧！

文章來源:FotoBeginner攝影入門   http://www.fotobeginner.com/1508/rain-day-photo-2/

雨天拍攝技巧(上)

雨天對很多攝影者也不是很好的天氣，不論是在下雨天或小雨天，我們都很少看到有人拿著照相機到外邊拍攝景物，更甚者有人認為雨天根本不能拍攝。但其實如果你擁有攝影的心，在任何天氣你也能拍攝！現在便讓筆者介紹雨天的拍攝技巧吧！

雨天時拍攝的題材

大家都知道，有光線就能攝影。我們在晚上可以拍攝夜景，白天當然更可以拍攝雨景，而且更可以拍攝有動態的雨景。雨天的景物也有它獨特的情調，何況雨天也是人們生活中必有的情景? 為了反映更多的生活情景、豐富風光寫真的內容，雨景也是我們不可缺少的拍攝題材。

其實，雨天時的夜景還有一個特別動人的地方，就是拍攝雨天的夜景時，因為燈光的反射以及地上水面的倒影，都會使畫面顯得份外生動。尤其拍攝彩色相片時，雨天夜景加上地上水面反光的色彩效果要比一般夜景更為豐富。

下雨天留意多些水面的倒影，可能找到不少美麗的題材！(by Tree)

雨天更可以拍水滴，花朵配上雨天的水滴更能表達出花朵的生動。

雨天時拍的照片，由於雨水的反光，遠處景物明亮而影像朦朧，畫面的景物，色調濃淡有致，別有一番風味。(ByCarlaMia)

By Tree

使用RAW格式來拍攝

由於雨天光線變化很大，有時雨景亮度很高，而烏雲密布的傾盆大雨亮度又很低，兩者之間的曝光量可以相差很多，因此拍攝時建議使用RAW格式，以便後期利用RAW軟件或Photoshop調整曝光。

機身及鏡頭的保護

相信很多朋友最害怕的便是雨天時雨水會弄壞機身及鏡頭，所以保護機身及鏡頭的設備是十分重要的。市面上有很多單鏡反光相機防水雨衣來防止機身入水，各位也可以買回來試試。(以下為互聯網圖片)

置於鏡頭方面，你可以在鏡頭前面配上一塊UV鏡及使用遮光罩來保護鏡頭，減少鏡面入水的情況。

配上uv鏡鏡頭便不容易入水了

請密切留意後續文章 – 雨天拍攝技巧(下)，會介紹更多雨天的拍攝方法！

文章來源:FotoBeginner攝影入門   http://www.fotobeginner.com/1499/rain-day-photo-1/

5招學會黑白攝影

除了一般的彩色照片，相信不少新手也想過或曾經拍過黑白照。因為很多人也認為黑白照可以提高照片的藝術感，亦可營造出強烈的氣氛。可是在欠缺指導下拍出來的成品，往往效果都未如理想，總是欠缺了一點點似的。其實拍攝出色的黑白照並不困難，只要注意以下事項，將大大提高你獲得精彩黑白作品的成功率，現在便讓我們看看怎樣透過5種簡單的方法來拍出好的黑白照！

1) 認識反差

在黑白攝影中，對比強度是影響整個畫面效果的最重要因素之一。 因為在黑白的畫面中，無法依靠色彩來分別拍攝對象，對比度就成為了要尋找的構圖線條。雖則說不必在每次拍攝時都尋找強烈的對比，但亦至少應該了解，拍攝場景的對比度將對照片會產生怎樣的影響。

By Tree Chow

2) 注意光源

正面打光能增加畫面的對比度、側光則易於展現物體的紋理；而來自單一方向的光線則能創造陰影。正確的用光能夠為黑白照片添光彩，失敗的用光則會有可能擾亂作品的主題。這是不少初學者忽略了的部分，各位必需留意。

By Tree Chow

3) 尋找輪廓與圖案

由於色彩會分散拍攝者的注意力，令輪廓與紋理在彩色攝影中變得比較不明顯。但是在黑白攝影中，輪廓與圖案往往會獲得突出、精煉的描繪。所以，在拍攝黑白攝影時，要小心留意構圖中的紋理與圖案是否突出。

By Tree Chow

4) 尋找具動感的天空

如果你經常覺得你的黑白照片中天空顯得過於平淡，這個技巧也許會給你一些幫助。當拍攝黑白風景照片時，一定要注意尋找「具動感的天空」，例如抓住雲層之間錯落形成最具張力效果的瞬間，即是在暴風雨降臨前的天空。暴雨前天空的陰沉也將大大降低天空與地面亮度的高反差問題，讓你在黑白照片內保留最多細節。當然這只是其中一個例子，攝影師亦可憑自己的感覺與主題去尋找適當的拍攝時機。

By Ansel Adams

5) 拍攝剪影

剪影往往最能表達黑白，光差能夠突出剪影的特質，黑白更能表達剪影的獨特感及反差感。因此，新手不妨試試利用黑白攝影拍攝剪影，亦能做出獨特的效果。

By Tree Chow

拍攝黑白攝影並非只得以上所講的5種技巧，但對於初學者而言，於拍攝時能參考一下的確能令拍攝事半功倍。當然，多加練習並自我創作，才能拍出更多令人驚喜的作品。你們都快來嘗試一下拍攝自己創作的黑白照吧。

文章來源:FotoBeginner攝影入門   http://www.fotobeginner.com/1300/monochrome-photography/

如何拍出漂亮雪景

近日天氣忽冷忽熱，氣溫低至十度已令我們叫苦連天。不過，很多人去旅行時，都會選擇到世界各地的雪國朝拜一下！在雪地拍攝有很多需要注意的地方，筆者會提供一些關於雪地拍攝的技巧，供各位參考。

By christianmeichtry

日間拍攝雪景時，地面反光情況很多時都會影響相機測光的準確度。一般情況如沒有作任何調整，曝光都會偏向不足令畫面會偏暗，原本眼前白色雪地會變成灰灰暗暗。其實雪地拍攝不是想像中般困難，當中亦沒有一套固定的方法去拍得好相片。正確測光和正確曝光是拍攝雪景照片成敗的關鍵。由於雪是白色，大片雪地會令相機的測光功能未夠準確，在這時候就需要調教機身內的曝光值，以得到理想的光暗。一般情況下， +0.5 – 1.0 EV已可得到理想效果。難得到外地一遊，當然希望得到滿意照片，各位可參考下列提示：

1.使用RAW檔拍攝

這方法比較有保證，而且相片質素會較一般JPG好。因為RAW檔紀錄畫面資料比較全面，保留更多白雪的細節，後製比較容易。如旅行時間所限，以RAW檔拍攝再回家用軟件調較是最保險及省時的方法，而且使用RAW檔拍攝的彈性比較大，即使過曝或曝光不足的相片亦可透過軟件調教。例如以下相片，以RAW檔拍攝，拍攝時並沒有作任何調教，之後再用軟件+1.0EV，省時得來亦可得到滿意效果。缺點是檔案比較大，需要更多記憶體容量，所以要留意所帶的記憶卡是否充足。另外，使用軟件後製亦需要較長時間，現時有部分相機支援RAW+JPG拍攝，可以解決到這個問題，因為相機同時儲存2種檔案格式，遇著相片不滿意時才開啟軟件調教，可以省卻每張後製的時間，當然這方法需要更大記憶容量及相機支援此功能。

By Kawai 嘉煒

By Kawai 嘉煒

2.使用包圍曝光

這方法是利用相機一次過拍攝3-5張不同曝光的照片，用這『大包圍』的方法優點是比較快，拍完之後再從相機刪除不滿意的相片，免卻後製的煩惱，讀者可設定每張相片的相差是多少級EV，建議設定為每張相差0.3或0.5級EV，一次拍3至5張相片，例如拍攝以下相片，首先將相機設為+0.5EV，並設定為每張相差0.5級EV包圍曝光功能拍攝，相機便會以+0.5, 0.0, +1.0EV拍攝三張相片。

By Kawai 嘉煒

By Kawai 嘉煒

By Kawai 嘉煒

3.使用CPL濾鏡

當晴天時，雪地反光很大，有時可能比景物還要光，使用CPL可以減低反差，減弱雪地亮度，使藍天和白雲突出，還可提高色彩的飽和度。

By Grant MacDonald

4.Histogram

相機的LCD並不足信，尤其在陽光下相機的LCD看的相片都似是曝光不足，所以建議參考Histogram資料，如相片過曝或曝光不足時可立即補拍。但要記著Histogram 並不是每張照片都要遵從的資料，只是一個參考。最重要的，是按自己需要的感覺去決定照片是否合適。

By jpctalbot

5.避免使用閃光燈

遇著下雪時，避免使用閃光燈，因為雪花會在畫面形成光點，不夠美觀得來也影響相片主題。另外，建議在下雪時用較慢一點的快門去拍攝，讓雪花形成一道道線條，有雪花飄落的動感。

By Taylor Gabriela

拍攝雪景，最大問題都是掌握測光問題。要拍出好的雪地照片，始終要視乎實際環境。尤其是關於測光，環境太多變數，例如順光逆光、天晴天陰也有分別。希望此文令讀者學會技巧之後再能靈活運用，外遊時拍多一點漂亮的照片！

文章來源:FotoBeginner攝影入門   http://www.fotobeginner.com/1411/5-tips-to-shoot-in-snow/2/

8個拍攝月亮的技巧

相信大家都想知道怎麼可以拍出又圓又亮的滿月，所以我們特別為大家準備了這篇教學，分享如果以有限的工具，拍出漂亮的圓月！

技巧1) 使用Tele-lens﹝遠攝鏡﹞

眾所周知，拍攝遠景需要使用遠攝鏡。尤其是拍攝距離非常遙遠的月光，遠攝鏡更加是必備的器材。如果使用普通鏡頭拍攝，不論你怎樣zoom，都只會看到一個白點，更遑論可以拍出月球上的紋理。一般來說，拍攝月亮時鏡頭焦距當然愈長愈好，但若各位新手沒有「大炮級」的鏡頭，至少亦要使用200mm的鏡頭或加上增距境。

技巧2) 使用全手動模式

要拍出動人的月亮，建議使用全手動模式。當拍攝月光時，我們通常都是處於黑暗的環境。因此，如果拍攝時使用半自動或先決模式，相機有可能會被四周漆黑的環境誤導，誤以為光線不足而將快門較慢或將光圈調大。最後，照片就會因此而過度曝光，所以，拍攝月光的時最好把相機設定為全手動模式，試拍數張再因應環境而微調。 以下是其中一個常用的設定：光圈f/8，快門 1/125，ISO 100，當然這個只是一個參考，必需按實際情況來作調較。

技巧3) 留意快門速度

相信有很多初學者亦有著同樣的迷思，在黑暗的環境下拍攝月光，是否應該將快門速度調慢，以拍出光亮的月色呢？其實這不是必然的，因為月球和地球是會轉動的，所以愈短的快門時間越能捕捉到銳利的畫面，減少因月球移動而令相片變矇的機會，而且月亮是反射太陽的光線，實際上有機會比我們相像中來得光，所以若果快門太慢可能會使月亮過曝令細節消失，而且月亮其實不是想像中那麼暗，特別是月圓的時候，快門不用太慢以免過曝，也可以保持「安全快門」避免手震。

技巧4) 使用腳架及計時器

跟拍攝其他夜景一樣，建議把相機架上三腳架。都在黑暗中拍攝，需要非常穩定才可拍出清晰的影像。而且，月亮與我們的距離十分遙遠，只要有些微的晃動便會令畫面模糊。所以，拍攝月亮建議使用三腳架以保持相機的穩定。為確保相機處於一個完全靜止的狀態，還可以使用自拍計時器或反光板預升(/延遲)功能來拍攝。例如當相機光圈快門等設定完成後，再設定10秒計時，這樣便可確保相機完全沒有受按動快門時發生的晃動影響，避免影像變得模糊。

By Tizianoj

技巧5) 使用細光圈與低ISO

如光圈與景深一文中所說，光圈愈小，景深便會愈深。因此，筆者建議使用細光圈(f/8-f/16)來拍出圓月，令影像更清晰。此外，我們應該調低ISO以獲得最佳拍攝品質，否則相片會很易出現噪訊。(可參考7個拍攝夜景的入門技巧)

技巧6) 使用單點對焦

為了將月影拍得更突出，建議拍攝時使用單點對焦。使用單點對焦可令對焦更準確，月光上的坑紋便能拍得更清楚。

By Michael

快門速度：1/200秒
光圈：f/7.1
ISO：200
焦距：400mm

技巧7) 調高對比度

拍攝月光，可將預設的對比度提高，此舉可令月光更鮮明。切記，只需將對比度稍為提高，如果將對比度調得太高，反而會有反效果。

dpreview.com

技巧8) 選擇合適的拍攝地點

除了上述所提及的技巧，拍攝地點亦很重要。除了能清楚看見月光外，地點亦必需夠暗，否則，你有再好的準備亦不能拍出滿意的作品。一般來說，較空曠的地方會較為理想。

順帶一提，一開始拍攝時可先使用自動白平衡，之後再以不同的白平衡營造效果，你會得到更多樂趣。最後，亦有幾點值得留意，就是使用反光板預升和拍攝RAW。或者，這些知識對初學者來說太過艱深，有機會我們再另文詳述！希望大家於中秋佳節能拍出更多有水準的滿月照！

文章來源:FotoBeginner攝影入門   http://www.fotobeginner.com/978/tips-to-shoot-moon/

超簡易！在家拍出專業產品攝影

「產品攝影」一般需要用到攝影棚、影樓燈等專業器材。拍攝特定產品時更需用上特別的器材。例如拍攝香水等產品時，會用發光板作為檯面，令整支香水顯得更通透。拍攝水滴時，更會使用聲控快門去捕捉水滴流動的瞬間。

而最常見的廣告多以用全黑或全白作為背景，因為黑白背景最能突出產品。這次筆者嘗試以最簡易的方法及器材做出一些類似的效果，分享產品攝影的基本技巧。希望各位可以用最少的資源拍出高水準的產品攝影。看完本文，大家不妨在家試試！

By ///brendan///

是次拍攝器材

機身：PENTAX K20D
鏡頭：PENTAX DA 55-300mm F4-5.8 ED
閃燈：PENTAX AF-360FGZ
背景：黑色卡紙（一般文具店有售，價錢視乎大小而定，約$2）
檯面：亞加力膠板（用以製作出倒影效果，一般出售招牌材料的店舖有售，價錢視乎大小而定，約$20-30）
其他：小型攝影棚、三腳架

事前準備

1. 首先可以用一張黑色卡紙，或一塊黑布、黑色衣服等作為背景
2. 再以亞加力膠板作為檯面
3. 只用閃光燈作為光源，而非使用影樓燈（不想額外投資的話，就要想辦法利用有限資源滿足無限慾望！ ）。先將閃燈調教成 Slave mode，以機身作為 Master 引閃。然後將閃光燈放在右面，位置視乎讀者想要的效果，緊記於事前為閃光燈已安裝柔光罩，可令燈光更柔和。
4. 由於今次背景顏色較深，若使用半自動或先決模式拍攝，會影響相機的正常測光。因此，筆者建議使用全手動模式拍攝。如果光暗不合心意，可以再作微調補償，而 ISO 及快門可應需要自行決定。

目標效果

今次的主角是一枚福倫達鏡頭，除了以黑色背景想帶來點神秘感外，也會以光源令鏡頭表面的鍍膜反光，看來更加吸引。另外，為確保光源不受環境影響（例如屋企天花燈、門窗等自然光），今次拍攝使用到小型攝影棚，其實這不是必須的。另外，各位拍攝反光物品時，要確保自己不會因反光而在相片中「現身」。

實戰測試

先將物品放好，再構圖並鎖定目標。有需要時可使用手動對焦，緊記要留意控制景深（建議光圈設定在 f/8 或以上），因為太淺景深會令產品拍出來顯得不夠清晰！

(上圖) 這照片是用內閃及外閃放於上面打燈，但未能夠得到想要的反光效果，於是，筆者再將外閃放到其他位置重拍。

(上圖) 是次，將閃燈放在右面的效果比較好，不過鏡頭底部有些過曝，還是換個位置再拍吧！

燈光可以令產品的質感突出，令鏡頭的金屬感更強。我們從下圖可見，鏡頭的鍍膜加上燈光令相片看起來更加吸引！

各位要留意燈光會否因產品反光太強而令它過曝，如有此情況可以將閃光燈再移遠一點，或加一張白紙令燈光分散，當然亦可將相機的曝光設定調低來配合。

沒有外閃怎麼辦？

如果手上並沒有外閃，可以嘗試利用檯燈或電筒代替。再加上白紙作柔光，效果一樣不錯！

沒有微距鏡頭怎麼辦？

微距鏡頭不是必須的，視乎被攝物件情況而定。就像今次拍攝，筆者亦非使用微距鏡頭。而且，鏡頭亦並非主要因素，只要懂得利用燈光的話，使用一般 Kit 鏡也可以得到不錯的效果。

注意事項：

• 建議使用三腳架，一來避免長時間手持相機會很累，二來如果被攝物品或背景燈光較暗時避免手震問題。

• 建議新手使用變焦鏡頭，以方便構圖。

• 注意被攝物品是否固定，筆者拍攝時鏡頭差點滾出來，幸好有驚無險！

要拍出一張有水準的作品不難，只要注意有耐性多嘗試，各位也可以舉一反三，拍出更多有水準的作品！

作者、示範及圖片提供：嘉煒

文章來源:FotoBeginner攝影入門   http://www.fotobeginner.com/1021/easy-product-shot/

7個拍攝夜景的入門技巧

技巧一：自備腳架

拍攝夜景時通常需要較長時間曝光，因此相機要保持隱定才可以拍出清晰的照片。為免因震動而破壞照片效果，最好使用三腳架令晃動減低。

By Christopher Chan

技巧二：調低感光度(ISO)

相信大家都知道高感光度可以在相同的光圈值下得出更快的快門速度以減低拍攝時晃震的問題，但隨之卻會令照片產生一點點的訊噪(Noise)。特別在拍攝夜景的時候，長時間曝光會令訊噪於相片暗位特別明顯，所以若果環境許可，應使用三腳架和較低的ISO值以獲得最佳拍攝效果。

技巧三：使用大光圈鏡頭來取景

當我們將鏡頭裝上機身的時候，鏡頭的光圈會自動開到最大。在漆黑的環境中，較大的光圈可以令更多光線進入鏡頭，令觀景器上的畫面更清楚。舉例說，兩位攝影師在同一時間，同一位置拍攝夜景。一位使用最大光圈為f/2.8的鏡頭而另一位使用最大光圈為f/5.6的鏡頭，使用f/2.8光圈那位攝影師的觀景器上的畫面會明顯較光亮，攝影師也能更容易看到清楚的細節。

技巧四：使用小光圈拍攝

看起來或者會有一點矛盾，剛剛筆者才說過要使用大光圈鏡頭，為什麼現在又說要使用小光圈拍攝呢？原因很簡單，使用大光圈鏡頭的作用是為了方便攝影師於取景時看得更清楚，但拍攝時把光圈轉小是因為以下的兩個原因：

1.    小光圈能令景深更大，令景物不會受淺景深的影響而變模糊；

2.    若果晚上有燈光照明，使用小光圈拍攝可以令燈光變成星型，效果更突出。

By Christopher Chan

技巧五：長時間曝光

拍攝夜景的其中一個常見技巧便是長時間曝光(快門值慢至10秒、30秒或數小時)，可以用於拍攝車軌、星軌、海浪等。長曝不但可以令海浪變得平滑或者紀錄汽車紅色尾燈的軌跡，還可以令一些平時肉眼看不見的光線顯現，效果絕對引人入勝，各位務必要多嘗試！

By Pear Biter

By Nelson D

By Michael

技巧六：設定白平衡

拍攝夜景的時候不建議使用自動白平衡，因為在黑暗環境下，自動白平衡很容易會變得不一致，導致相片出現色差。拍攝夜景時你可以使用「鎢絲燈」模式的白平衡，但當然要根據當時環境來選擇最適合的模式。另外把相片儲存為RAW格式可以讓攝影師於事後才按需要調整白平衡，比較方便。

By Christopher Chan

技巧七：提防過曝

如果於晚上使用自動曝光(即 Auto/P/Av/Tv/S/A)模式時，會很容易出現過份曝光的情況。出現此情況的原因是因為相機會被大範圍的黑暗環境誤導，而令照片過曝。所以，拍攝夜景時，我們可以使用全手動模式(M mode)或使用B快門(快門一直開啟直至攝影師令它關閉)，這樣就可以自己設定合適的快門及光圈，當然要找出適當的光圈快門組合是需要經驗的，各初學者可以多拍幾張來看看效果。若果你想知道照片有否過曝，可觀察照片中的光點是否清晰。換言之，正常曝光之下拍出的光點，如最常見的燈光，看起來是十分清楚分明的。相反，如果照片過份曝光，光點會有「化開」的感覺，線條會較不清晰。

By Steve-Webel

上圖是正常曝光的效果，可以明顯看見光點線條實在，沒有「化開」的效果。

By Michael

以上便是拍攝夜景的最基本技巧，只要多練習、多嘗試，你亦可以拍出優質的夜景照片，成為「夜攝達人」！

文章來源:FotoBeginner攝影入門   http://www.fotobeginner.com/911/7-tips-for-taking-night-scene/

車軌拍攝技巧

By Mitch Lahey

車軌拍攝其實也是Light Painting(有關光影塗鴉請參考此文章)的一種，利用長曝光令光線在畫面上形成光軌，繪畫的並不是由我們自己決定光軌形態，而是由穿梭在城市中的汽車替我們決定了！車軌拍攝其實不困難，只需一些普通的器材，加上適當的時機和地區，你也可以拍出漂亮的車軌照片！

(技巧一) 使用腳架

因為拍攝車軌一定要使用長曝光，所以用手持是基本上不可能的。不知道大家還記得，手持的安全快門嗎？對了，就是六十份之一秒，而即使你的相機和鏡頭有防震，相信亦無法在慢於一秒的快門下拍到清晰的照本。但拍攝車軌，往往要用上至少一秒，至多可以半天的快門，所以正確使用 腳架 是保證拍到漂亮車軌的重要竅門。

(技巧二) 使用快門線

快門線同樣可幫助我們保持穩定。快門線可接駁到相機，使我們可以在不接觸相機的情況下啓動快門。不要以為我們按下快門釋放鍵的碰撞對畫面影響不大，事實上，如果我們在進行B快門時，手部一直輕微的抖動可以給畫面造成相當大的影響。如果相機有預升反光板的功能，不妨一併使用，也可以增加畫面穩定性。

文章來源:FotoBeginner攝影入門   http://www.fotobeginner.com/2027/car-trail-photography/

5分鐘輕鬆製作HDR相片

提到HDR相片，一直的做法也是先拍攝多張不同曝光的相片，於電腦利用軟件做重叠合成，令一張相片上的高光位和低光位也同時出現，做成特別的視覺效果。

但若果拍攝時沒有多次曝光，我們又可以怎樣製作HDR相片呢？其實只要你拍攝時有保存RAW檔案，一切也可以成真！現在便讓筆者分享一下怎樣使用一個RAW檔來模擬製作HDR相片吧！

先看看效果：

以下的示範使用軟件為Photoshop CS6，RAW檔為Nikon的NEF檔案 (Photoshop CS6也可以打開大部份相機的RAW檔)。

注：圖片可以點擊放大。

(步驟一) 打開RAW檔

建議找一張光差大的相作練習，像這張相片的前景已經差不多變成剪影了。於Photoshop CS6打開NEF檔案(Nikon的RAW檔)，會看到以下的畫面。

(步驟二) 調較數值

這個步驟主要為平衡暗位和光位，把曝光不足及過曝的地方救回來。也會增加對比度和飽和度，令相片更具「科幻感」。

數據調整如下(可按個人喜好隨意加減)：

Hightlight 亮部 -100
Shadow 陰影 +100
Contrast 對比 +70
Clarity 清晰度 +40
Vibrance 自然飽和度 +50

「Highlight亮部」是針對相片中光的地方來作調整，減亮部可以把看似過曝的地方教回來，而「Shadow陰影」則只對曝光不足的地方起作用，是十分好用的工具。

「Clarity清晰度」可以令相片更銳利，而「Vibrance自然飽和度」可以提升相片的色彩，但避免影響到皮膚，因此比較自然好用。

調較數值後已經看到有明顯的分別：

(步驟三) 轉到Details一頁，調較Sharpening和Noise Reduction：

Sharpening
– Amount 20
– Radius 1
– Detail 75
– Masking 0

Noise Reduction
– Luminance 40
– Luminance Detail 70
– Color 25

(步驟四) 加強天空的對比，我們可以利用Graduated Filter於天空拉下一個區域，然後填入數據：

Contrast +100
Highlight -100

完成後可以按「Open」打開相片。

(步驟六) 接下來要進一步加強天空跟暗位的對比來增加衝擊力，因此會利用Photoshop的「加深Burn Tool」和「變淺Dodge Tool」工具。

先加深天空，按Burn Tool然後按右鍵調較筆刷大小和樣式，再於天空的位置塗抹，請反覆練習，令塗抹位置顯得自然。

然後再利用Dodge Tool，調較筆刷後於暗位塗抹，這樣會令暗位變光亮。

(步驟七) 開啟Filter > Lens Correction加上黑角(於Custom下拉動Vignette)，一張仿HDR的相片便誕生了！

完成作品

後記

這篇文章是一個非常簡單的後製技巧，主要用來製作仿HDR或是救回曝光不足的相片，若果你要「重口味」的效果，便要努力研究Photoshop或Lightroom的修圖技巧了！

文章來源:FotoBeginner攝影入門 http://www.fotobeginner.com/7071/hdr-with-raw/